Table des matières

• Table des matières
• Avant-propos
• Chapitre 1 La démarche analytique
  • 1. Analyse et autres discours sur le film
    • 1.1 Discours sur le film, discours sur le cinéma
    • 1.2 Analyse et critique
    • 1.3 Analyse et théorie
  • 2. Qui analyse les films ?
    • 2.1 Démocratie de l’analyse
    • 2.2 L’analyse comme pratique spécialisée
  • 3. Effets et visées de l’analyse
    • 3.1 La compréhension du film
    • 3.2 L’analyse comme révélateur
    • 3.3 Questions de théorie et de stylistique
    • 3.4 L’analyse comme pratique propre
  • 4. Conclusion : pour une définition de l’analyse de film
• Chapitre 2 Objets analysables, instruments de l’analyse
  • 1. Taille et types d’objets
    • 1.1 Le fragment : ambiguïtés d’une notion
    • 1.2 Séquence et segment
    • 1.3 L’analyse au pluriel
    • 1.4 Image, récit, et objet de l’analyse
    • 1.5 Taille de l’analyse
  • 2. Instruments « techniques »
    • 2.1 Vision, transcription, analyse
    • 2.2 Le découpage : un outil de description
    • 2.3 Les « outils »
    • 2.4 La question de la citation
    • 2.5 Le « paratexte » : instruments externes
  • 3. La question de la description
• Chapitre 3 L’analyse du fait narratif
  • 1. L’histoire et ses répercussions
    • 1.1 L’importance de l’histoire
    • 1.2 Histoire, fiction, vraisemblable
    • 1.3 Personnages, actions, caractères
    • 1.4 Éthique et idéologie
  • 2. Le récit : perspectives narratologiques et rhétoriques
    • 2.1 Les éléments du récit : la tentative structurale
    • 2.2 L’analyse sémantique et les types de récit
    • 2.3 Pourquoi analyser un début de film ?
    • 2.4 Récit en images, voix narrative, identification
    • 2.5 La relation du film à son spectateur
    • 2.6 La question de la fiction (et de ses marges)
• Chapitre 4 Un médium visuel et sonore
  • 1. L’analyse de l’image filmique
    • 1.1 L’image comme analogon visuel
    • 1.2 L’image comme détentrice de sens
    • 1.3 Puissances de l’image
  • 2. L’analyse de la bande sonore
    • 2.1 La notion de bande son et ses limites
    • 2.2 L’analyse de la musique de film
    • 2.3 L’analyse des sons réalistes (bruits, ambiances, paroles)
    • 2.4 Les dialogues et la question de la voix
• Chapitre 5 Brève histoire de l’analyse
  • 1. Les écoles de cinéma et la critique de films comme creusets de l’analyse
    • 1.1 Les premières analyses de cinéastes enseignants :
      S. M. Eisenstein
    • 1.2 Bazin et les fiches filmographiques des ciné-clubs
    • 1.3 La politique des auteurs et l’analyse interprétative
  • 2. L’analyse textuelle et l’arrêt sur image
    • 2.1 L’analyse textuelle du film et le structuralisme
    • 2.2 L’arrêt sur image
  • 3. Les analystes post-structuralistes
    • 3.1 Cinéma et psychanalyse
      • L’œdipe et la castration, la loi du Père :
        Young Mr. Lincoln (Vers sa destinée, John Ford, 1939)
      • Les 400 coups et L’Homme qui aimait les femmes
        (François Truffaut, 1959 et 1977) sous l’angle de D. W. Winnicott
      • La Femme au portrait (The Woman in the Window, Fritz Lang, 1944) et le rêve du professeur Wanley
    • 3.2 Les études de genre (gender studies)
      • Rear Window (Fenêtre sur cour, Alfred Hitchcock, 1954)
        vu par Tania Modelski
      • Coming Home (Le Retour, Hal Ashby, 1978) vu par Linda Williams
      • La Nouvelle Vague au « masculin singulier » vue par Geneviève Sellier
    • 3.3 L’analyse figurale
      • La figure de la décapitation dans L’Évangile selon saint Matthieu
        (Il Vangelo Secondo Matteo, Pier Paolo Pasolini, 1964)
        selon Luc Vancheri
      • La figure de la tempête chez Jean Epstein (Le Tempestaire, 1947)
        vue par Philippe Dubois
      • Le spectateur et la figure : la scène de la douche de Psychose
        (Alfred Hitchcock, 1960) vue par Martin Lefebvre
  • 4. Autres tendances actuelles
    • 4.1 Sociologie de la création
      • Le Lys de Brooklyn (A Tree Grows in Brooklyn, Elia Kazan, 1945) comme leçon de vie, vu par Laurent Jullier et Jean-Marc Leveratto
      • Sociologie de la création au sein des studios d’Hollywood :
        l’exemple de Sueurs froides (Vertigo, Alfred Hitchcock, 1958)
    • 4.2 Analyses « culturelles »
      • Glauber Rocha analysé par Ismaïl Xavier
      • Star Wars (George Lucas, 1977-2005),
        une saga vue par Laurent Jullier
  • 5. Les collections monographiques et l’analyse par le film
    • 5.1 Collections monographiques
      • Cœur fidèle (Jean Epstein, 1923) vu par Prosper Hillairet
      • Les Vampires de Louis Feuillade (1915-1916) vus par Gilbert Lascault
      • Les collections pédagogiques
      • Lola Montès de Max Ophuls (1955), par Olivier Maillart
    • 5.2 L’analyse par le film
      • Les Contrebandiers de Moonfleet (Fritz Lang, 1955)
        commenté par Alain Bergala
      • L’avenir de l’analyse audiovisuelle
• Chapitre 6 Analyse de films
  et histoire du cinéma
  • 1. La nouvelle sensibilité à l’histoire
    depuis les années 1980
    • 1.1 Discrédit de l’histoire
      et crépuscule des grandes histoires nationales
    • 1.2 Le retour aux sources
    • 1.3 Mutations culturelles et patrimoine
  • 2. L’analyse au service de l’histoire du cinéma
    • 2.1 L’analyse de vastes corpus,
      vers une description des styles historiques
      • Le cinéma des premiers temps
      • Le cinéma hollywoodien classique
      • Le cinéma français des années 1930
      • L’analyse des genres : le western, le film noir
      • Analyse de vastes corpus, histoire et étude de codes
    • 2.2 L’analyse de films marquants :
      comment chaque époque définit ses chefs-d’œuvre
      • Le cas du Mépris (Jean-Luc Godard, 1963)
  • 3. Analyse et histoire des sociétés
    • 3.1 Rome, ville ouverte (1945), ou Roberto Rossellini
      témoin de la résistance italienne
    • 3.2 Nuit et brouillard (Alain Resnais, 1955), un film dans l’histoire
    • 3.3 Les images d’archives face à l’histoire
  • 4. L’Histoire au service de l’analyse
    • 4.1 Le contexte de production et de réception : l’exemple des Aventures de Till l’espiègle (1956) de Gérard Philipe
    • 4.2 Les analyses génétiques
      • Jean Renoir vu par Olivier Curchod
      • Jean-Luc Godard au travail vu par Alain Bergala
• Chapitre 7 Portée de l’analyse
  • 1. Les visées de l’analyse
    • 1.1 La visée culturelle et le choix de l’objet
    • 1.2 Analyse et théorie (suite)
  • 2. Que vaut une analyse ?
    • 2.1 Les critères externes
    • 2.2 Les critères internes
    • 2.3 Confronter des analyses
  • 3. Les fins (et la fin) de l’analyse
    • 3.1 La question de l’interprétation
    • 3.2 Le plaisir de l’analyse
    • 3.3 Analyse terminée, analyse interminable
• Références bibliographiques
• Index
  • <