Table des matières

• INTRODUCTION GÉNÉRALE
• PREMIÈRE PARTIE L’ART SOUS L’ŒIL SOCIOLOGIQUE
  • INTRODUCTION
    DE LA PREMIÈRE PARTIE
  • CHAPITRE 1 LA NAISSANCE
    DE L’ART
    • 1. UN CHAMP QUI S’AUTONOMISE
    • 2. L’APPARITION DES « CRÉATEURS »
      • 2.1. DES ARTISANS AUX ARTISTES
      • 2.2. ACADÉMIES, SALONS ET MARCHÉS :
        DES INSTITUTIONS SPÉCIFIQUES
    • 3. APPARITION DE « PUBLICS » ET STATUT DES ŒUVRES
      • 3.1. LA NAISSANCE D’UN PUBLIC MONDAIN
      • 3.2. NOUVELLES TECHNOLOGIES ET STATUT DES ŒUVRES
    • CONCLUSION
  • CHAPITRE 2 L’ÉMERGENCE D’UNE RÉFLEXION SOCIOLOGIQUE
    SUR L’ART
    • DÉBAT INTRODUCTIF
    • 1. PREMIÈRES TENTATIVES ET RÉSISTANCES
    • 2. LES PREMIÈRES DÉFINITIONS D’UNE POSTURE
      DE SOCIOLOGUE DE L’ART
      • 2.1. PIERRE FRANCASTEL OU LA VOLONTÉ DE SE DÉMARQUER DE L’HISTOIRE DE L’ART
      • 2.2. LUCIEN GOLDMANN ET LE RENOUVELLEMENT
        DE L’APPROCHE MARXISTE
      • 2.3. ROGER BASTIDE ET L’INTRICATION DES ARTS
        ET DES SOCIÉTÉS
    • CONCLUSION
  • CHAPITRE 3 LE DÉPLOIEMENT
    DE LA SOCIOLOGIE
    DES ARTS
    • 1. LA DEMANDE INSTITUTIONNELLE À LA RÉALISATION D’ENQUÊTES
      • 1.1. L’AVÈNEMENT D’UNE DEMANDE
      • 1.2. DE NOUVELLES APPROCHES FONDÉES SUR L’ENQUÊTE
    • 2. TROIS APPROCHES DISTINCTES DE L’ART
      • 2.1. RAYMONDE MOULIN ET L’ÉTUDE DES CONDITIONS
        DE PRODUCTION DES ŒUVRES D’ART
      • 2.2. PIERRE BOURDIEU ET L’ÉTUDE DES CONDITIONS
        DE RÉCEPTION DES ŒUVRES CULTURELLES
      • 2.3. HOWARD S. BECKER ET LES « MONDES DE L’ART »
    • CONCLUSION
  • CONCLUSION
    DE LA PREMIÈRE PARTIE
• DEUXIÈME PARTIE LES ARTS :
  LEUR VIE EN FRANCE
  ET LEURS SOCIOLOGIES
  • INTRODUCTION
    DE LA DEUXIÈME PARTIE
  • CHAPITRE 4 INSTITUTIONS, POLITIQUES CULTURELLES
    ET MARCHÉS DE L’ART
    • 1. LE RÔLE DE L’ÉTAT DANS LE DOMAINE ARTISTIQUE
      • 1.1. L’EXEMPLE DE L’ÉTAT FRANÇAIS (1) :
        LA DÉMOCRATISATION CULTURELLE
      • 1.2. L’EXEMPLE DE L’ÉTAT FRANÇAIS (2) :
        LA DÉMOCRATIE CULTURELLE
      • 1.3. D’AUTRES FORMES D’INTERVENTION ÉTATIQUE
    • 2. LES MARCHÉS DE L’ART
      • 2.1. HISTORICISER LE MARCHÉ DE LA PEINTURE
      • 2.2. LE MARCHÉ COMME RÉSEAU STRUCTURÉ
    • 3. LES INSTITUTIONS, LES ARTS ET LEURS LÉGITIMITÉS
      • 3.1. ARTS SAVANTS ET ARTS POPULAIRES
      • 3.2. LES INSTITUTIONS FACE AUX CRITIQUES
    • CONCLUSION
  • CHAPITRE 5 PUBLICS, GOÛTS ET HIÉRARCHIES CULTURELLES
    • 1. LA DIVERSITÉ DES PUBLICS
    • 2. LA SENSIBILISATION À L’ART ET À LA CULTURE
      • 2.1. L’AMOUR DE L’ART
      • 2.2. DISTINCTION ET LÉGITIMITÉ CULTURELLE
    • 3. DES PRATIQUES CULTURELLES DIVERSIFIÉES
      • 3.1. ENQUÊTER SUR LES HABITUDES DE RÉCEPTION
        DES FRANÇAIS-ES
      • 3.2. LES SORTIES ARTISTIQUES
      • 3.3. LA THÉORIE DE LA LÉGITIMITÉ CULTURELLE EN DÉBAT
      • 3.4. DES PRATIQUES ARTISTIQUES AMATEURS
        EN DÉVELOPPEMENT
    • CONCLUSION
  • CHAPITRE 6 CRÉATION, TRAVAIL ET PROFESSIONS ARTISTIQUES
    • 1. LES CONDITIONS SOCIALES DE LA CRÉATION
      • 1.1. MARCHÉ ET CRÉATION
      • 1.2. CHAMP ET CRÉATION
      • 1.3. MONDES DE L’ART ET CRÉATION
    • 2. LES PARTICULARITÉS DES PROFESSIONS ARTISTIQUES
      ET DES MÉTIERS DE L’ART
      • 2.1. L’EXTENSION DU DOMAINE D’ÉTUDE DES PROFESSIONS ARTISTIQUES
      • 2.2. LE TRAVAIL CRÉATEUR : RATIONALITÉ ET INCERTITUDE
      • 2.3. LES ACTIVITÉS ARTISTIQUES AU PRISME
        DU « NOUVEAU MANAGEMENT »
    • 3. L’OBSERVATION DU TRAVAIL ARTISTIQUE
      • 3.1. HOWARD S. BECKER, PIONNIER DE L’OBSERVATION PARTICIPANTE
      • 3.2. LES APPORTS DE L’ETHNOGRAPHIE
    • 4. MÉDIATIONS, MÉDIATEURS/TRICES, INTERMÉDIAIRES : DANS L’OMBRE, MAIS ESSENTIEL-LE-S
      • 4.1. LA « MÉDIATION », UN CONCEPT PRAGMATISTE
      • 4.2. LA « MÉDIATION CULTURELLE »,
        UNE CATÉGORIE D’ACTION CULTURELLE
      • 4.3. INTERMÉDIAIRES ET ACTIVITÉS D’INTERMÉDIATION
    • CONCLUSION
  • CONCLUSION
    DE LA DEUXIÈME PARTIE
• TROISIÈME PARTIE DÉBATS CONTEMPORAINS
  EN SOCIOLOGIE
  DES ARTS
  • INTRODUCTION
    DE LA TROISIÈME PARTIE
  • CHAPITRE 7 LA SOCIOLOGIE
    DES ŒUVRES
    • 1. PEUT-ON (ET DOIT-ON) APPROCHER SOCIOLOGIQUEMENT LES ŒUVRES ?
      • 1.1. FAIBLESSES DE LA SOCIOLOGIE DES ŒUVRES
      • 1.2. FORCES DE LA SOCIOLOGIE DES ŒUVRES
    • 2. L’ŒUVRE COMME PROCESSUS
      • 2.1. LE « PRINCIPE DE L’INDÉTERMINABILITÉ FONDAMENTALE DE L’ŒUVRE D’ART »
      • 2.2. ANALYSER DES FIGURES DE L’ŒUVRE
      • 2.3. L’ŒUVRE ET SA TRAJECTOIRE
    • 3. LA SPÉCIFICITÉ DES ARTS : ARTICULER ANALYSE INTERNE ET ANALYSE EXTERNE
      • 3.1. COMMENT BRISER L’OPPOSITION INTERNE/EXTERNE ?
      • 3.2. SPÉCIFICITÉS DES FORMES D’EXPRESSION ARTISTIQUE
        • 3.2.1. SPÉCIFICITÉ DES ŒUVRES LITTÉRAIRES
        • 3.2.2. SPÉCIFICITÉ DES ARTS PLASTIQUES
        • 3.2.3. SPÉCIFICITÉ DU MUSICAL
    • CONCLUSION
  • CHAPITRE 8 PROBLÉMATIQUES TRANSVERSALES
    ET RENOUVELLEMENTS
    • 1. LES PROCESSUS D’« ARTIFICATION »
      • 1.1. COMMENT FABRIQUE-T-ON L’ART ?
      • 1.2. NON-ART ET ARTISANAT FACE À L’ART
        • 1.2.1. NON-ART VERSUS ART
        • 1.2.2. ARTISANAT VERSUS ART
    • 2. GENRE ET INTERSECTIONNALITÉ :
      DE NOUVEAUX OUTILS CONCEPTUELS
      • 2.1. UN CROISEMENT DE VARIABLES QUI S’IMPOSE
      • 2.2. LE DIALOGUE FRUCTUEUX ENTRE SOCIOLOGIE DES ARTS ET SOCIOLOGIE DU GENRE
        • 2.2.1. APPORTS DES ÉTUDES HISTORIQUES
        • 2.2.2. UN TRAVAIL ARTISTIQUE TRÈS SEXUÉ
        • 2.2.3. RÉHISTORICISER, ENCORE ET TOUJOURS, L’« ARTISTE »
    • 3. LA DIVERSITÉ DES DÉMARCHES EMPIRIQUES
      • 3.1. L’USAGE DE LA STATISTIQUE
      • 3.2. OBSERVER ET FAIRE SE RACONTER
      • 3.3. MOBILISER D’AUTRES OUTILS ET D’AUTRES DISCIPLINES
    • CONCLUSION
• CONCLUSION
  GÉNÉRALE
• RÉFÉRENCES
  CITÉES
• TABLE DES ENCADRÉS